(評分:8.0)
原名：《Mortal Engines》(2018)
- 7月 09 週一 201823:17
[電影] 《移動城市：致命引擎》：蒸汽龐克浪漫末世，現代美術特效的驚人演繹。
(評分:8.0)
原名：《Mortal Engines》(2018)
- 1月 20 週六 201814:26
[電影] 大推車庫娛樂299元「電影護照」看到飽：《決戰賽末點》、《霧中的女孩》影評
繼上一篇的《新參者完結篇：當祈禱落幕時》開始正式合作後，這兩個月我也開始使用車庫娛樂的「電影護照」去收看不少新戲。車庫的選片真的很對我的胃口，有大量推理與日韓片，若不是中間一個月卡了我工作非常忙碌的世界盃足球賽，不然至少還要再看個兩部電影的呢。本文會先作「電影護照」的簡介，接著對最近看的車庫電影作短評推薦，剛好是來自歐洲國家的作品，觀看感受與一般好萊塢娛樂作是有些不同的，有新鮮感也都是值得花時間去品味的好電影！感覺上這些相較下沒那麼主流的電影下片也會下得很快，也推薦感興趣的朋友把握機會，多到戲院支持與體驗這些好片！^^
- 3月 24 週一 201411:39
[電影] 《分歧者》：設定傑出節奏刺激配樂上佳，這就是我要的新一代反烏托邦頂級強作！
(評分:8.5)
原名：《Divergent》(2014)
- 3月 20 週三 201302:54
[電影] 《神隱任務》：介於推理與動作的不上不下，期待李奇再戰銀幕！
(評分:7.5)
改編【紐約時報】暢銷作家李查德的系列小說【完美嫌犯】，故事以前任軍事調查員傑克李奇為主軸。由金獎製片人克里斯多夫麥奎瑞編導，《不可能的任務：鬼影行動》湯姆克魯斯、蘿莎蒙派克、勞勃杜瓦、李察傑金斯與韋納荷索聯合主演。
六發子彈，五名死者，在下班尖峰時刻的狙擊屠殺事件，讓整座城市因而陷入恐慌。警方僅在短短幾小時之內就破了案，證據直指一名前身為狙擊兵的殺手，但嫌犯卻堅持警方抓錯人，他更隨手寫下：「給我傑克李奇（湯姆克魯斯飾）」。無人知曉為何這一切與前任軍事調查員傑克李奇有何關聯，甚至沒有人知道他是否還在人世，正當案情膠著之際，這位作風向來神祕而獨來獨往的傳說人物竟自動現身……當眾人都以為案情即將出現大逆轉時，嫌犯卻慘遭圍毆而陷入昏迷。
儘管嫌犯的辯護律師（蘿莎蒙派克飾）對李奇有諸多疑問：委託人與傑克李奇有何關連？為何委託人要求見他一面？在疑問重重的不安籠罩下，她仍然尊重委託人的要求，聘請李奇做她的首席探員。
凡事不靠人而觀察敏銳的傑克李奇，常發現別人所不能發現之處，隨著調查越來越深入，他覺得事情根本不單純，最親愛的家人竟有著不為人知的祕密，而李奇所面臨的敵人竟擁有意想不到的暴力嗜好，武藝雙全的李奇要如何善用權謀拯救無辜的人，解開這場完美犯罪而揪出真正的兇手？
湯姆克魯斯演出《神隱任務》的傑克李奇一角，大獲得小說原作李查德讚賞。湯姆克魯斯也表示：「李奇是很棒的角色，他沒有手機，沒有電子信箱，身在數位時代，卻活得像類比時代的人。他消費都付現金。有點像詹姆斯龐德或獨行俠喬西威爾斯」。而湯姆克魯斯在一場飛車追逐戲中，完全不用替身親身上陣，連本片製片唐葛蘭傑都盛讚拍攝飛車追逐戲非湯姆克魯斯莫屬，湯姆克魯斯更無懼危險突破自我最大的極限。
在推理迷中本身就具有一定知名度的這一套英國作家李查德「浪人神探傑克‧李奇」系列小說，在歐美有著極高的知名度與銷量，並在國內由皇冠出版社發行，我目前也讀過系列第七集《無間任務》與第十集《假面人質》。其他本則是買了好幾本還未看。而最讓我記憶猶新的，無非是在2010年底，得知該系列的銷量不振，而確定皇冠在出版第十一集後就停止代理時，看到蘋果日報並寫了一篇相關文章[書訊] 紐約時報2010百大選書，李查德系列台灣斷頭原因？受到了不少迴響...李奇的離開，也許只是國內小眾讀者的遺憾，也讓我始終耿耿於懷，一直期待著，傳聞已久的湯姆‧克魯斯看上本系列特色，並著力改編電影的這個新聞可以成真。因為有電影，小說就有復活的可能。果不其然，在今年年初時隨著本作《神隱任務》的上映，不僅僅皇冠將原作第九集小說套上了電影版書衣再發售，更重要的是系列第十二集《一無所懼》也一併出版，宣告著李奇系列的台灣再復活！目前第十三集也已經確定會在四月份出版。對一個喜愛本系列小說的讀者來說，自然是非常開心。所以在此也要先好好與阿湯哥說一聲感謝！
本作《神隱任務》改編於系列小說第九集《完美嫌犯》（One Shot (2005)），中文版的李奇系列小說書名有一個讓人又愛又恨的特色，就是每每在書名就爆梗了...之前讀過的那兩本就相當明顯地告訴你所謂的「無間」與「假面」的意義。而本作也不例外，還未看過小說，在收看電影時倒是可以充分感受到其「完美嫌犯」的定義真是貼切！一起發生於光天化日下的無差別槍擊案，狙擊手在停車場內以高超的技術連續殺害了五個路人，但他在現場留有子彈、腳印、胎痕、指紋等出充分的證據。這些證據都指向曾犯有狙擊殺人前科的退伍軍人巴爾，警方也相當快地逮捕了他。然而他不肯認罪，只表示要警方為他找來傑克‧李奇。但就在李奇適時出現後，卻發現巴爾被警方縱容下的凶惡囚犯們給毆打成失去意識的重傷，也無法從他口中再得知任何線索。
對正義感強烈的李奇來說，他過去曾在憲兵時代逮捕巴爾，最後卻因重重困難而無法起訴。但他警告巴爾，日後如果再看到他犯案，一定會親自出現來「解決」他。但即便是面對這樣一個他欲殺之而仇快的人，李奇仍舊沒有失去他的理智與判斷力。一切都看似太完美了！根據他的經驗，一位訓練有素的軍人，怎麼會留下如此多的證據？他親自在現場走過一遭，模擬殺手的思路。即便刻意想被警方逮捕的犯案，也有不合理之處，狙擊的地點應該可以選擇路邊而不是停車場內等等，逃亡也方便。這樣一個看似完美無缺的嫌犯，恰恰可能是無辜的。而當李奇開始協助巴爾的美女律師進行調查時，也出現了找麻煩的人，這更證實了他的懷疑。
（飾演小混混幫手的美少女Alexia Fast讓我印象深刻，查了資料發現竟然是1992年出生的，難怪整個就是年輕貌美
讓女主角完敗。期待以後可以看到她繼續演出其他電影！）電影從一開始就拍出了真正殺手的臉孔，證實出巴爾並不是兇手。然而看到李奇抽絲剝繭，推理出真相的過程才是讓觀眾大呼過癮的時刻。男人送的花應該是下班時買而不是上班買；女人買的手錶使用現金並不是因為現金卡問題需要隱瞞，由此顯出兩人是外遇關係。而最後再靠著每一記槍擊間的延遲時間、以及五位被害者的詳細背景後，推理出此乃非無差別殺人，而是「ABC謀殺案」的藏葉於林手法，這是在金田一等本格推理中也常見到的詭計，可以說有足夠的水準，也呈現出了過往閱讀李奇系列給我的親切感，在每一部作品中都會有至少一個的本格推理詭計之運用。在這裡一定是給個讚！
有口碑的小說改編的好處，就是可以看到整部電影劇情都會有相對應的伏筆與發展，看起來是很滿意的。好比說警方中的內奸，在一開始放任囚犯重傷巴爾、以及查案中的種種延宕、推託、甚至將美少女之死的命案嫁禍給李奇，都可以稍微預料到之後的內奸。然而最後沒有為黑人警官的背叛多作說明，只以一句「我沒有選擇」來解釋，是顯得遺憾了些。其實整部片讓我覺得最大的缺點就是「不上不下、結尾稍無力」。
所謂「不上不下」指的是推理與動作之間，介於之間，兩邊討好卻也兩邊都沒有做到最好。其實對於這個系列，我的期待是動作大於推理的。畢竟本身看過不少推理作品，本作的詭計固然在戲院中會雙眼一亮，但那絕對不可能滿足到我這樣重度推理迷的胃口。而動作部分不消說，這並不是無腦爽片，李奇雖然身手高超但是個很符合現實的英雄，所以能在打架中取勝，卻無法表現出太過超人的動作場面。所以整部片中令我們印象深刻的除了匹茲堡飛車追逐戲，就是期待在最後的砂石場大戰會呈現出甚麼樣的高潮。結果...嗯，就，只有那樣子囉。值得激賞與讓我看得過癮的，就是阿湯哥在電話中烙狠話的那一幕，充份表現出李奇那一種「嫉惡如仇、說到做到，就用我的雙手狠狠打爆你！」的個性。所以演出了丟下槍後徒手肉搏的戲碼。
然而，有所鋪陳的西伯利亞老人齊克，身為整起事件殺手集團的幕後黑手，最後在說幾句話後就這樣突然被李奇幹掉，沒有任何後著，相信讓觀眾都覺得是有種莫名奇妙、虎頭蛇尾的感覺。在這裡也看到批踢踢有特別為此去翻原著小說的版友說明：「李奇說我在我生日那天會開槍，我生日在10月。我開始數，數到我生日那天，我會開槍。然後老人在12號那天就喊停了。說出送我去監獄吧，我會想辦法出來報仇的。李奇就說：你是怕死的，10月有31天，你還沒數到15就急著投降，證明你是個奸詐的人，你還想繼續活下去。為什麼你信誓旦旦認為你進監獄會沒事呢？可見我們之中一定有內鬼。然後他又舉出硬幣的事情還有一些細節，總共三點，不講是因為電影沒演。這個時候警官剛好趕到現場所以就伏法囉～」看到原著的說明就會清楚得多，由於電影也需要一定程度的改編，所以也因此大為減少了齊克的角色可塑性，變成了個只是把自己手指啃掉、不擇手段卻好像只會打打嘴砲的糟老頭。由於全劇的反派都太不爭氣了，連帶也顯得李奇的闖關難度低了許多，觀賞起來沒有太多屬於動作片的樂趣。尤其是如果之前又看過《不可能的任務４鬼影行動》中的超精彩搏命演出，一定會覺得本劇的阿湯哥真是小菜一碟...
另外，應該不是只有我一個人這樣覺得吧，李奇在本劇初顯身手，面對那五個小混混時，好像真的打得有點吃力，沒有表現出原著「浪人神探」那種應有的瀟灑自如氣魄呢？那種程度的對手，照理說很難被李奇放在眼裡的，哈。
當然，以上的負面評價都是基於一個胃口已經養大的推理迷與英雄片迷，心中會有的種種遺憾。整體而言，《神隱任務》仍舊是一部適合闔家觀賞、動腦又能欣賞到武打的好萊鎢娛樂片，除了較為嚴肅的官商勾結問題與某程度的廢死探討，在對話中也增添不少搞笑的趣味元素，讓整部作品的觀賞年齡層是更為寬廣。也難怪能在台灣開出不錯的票房。但也有看到新聞，本作在歐美市場的票房紮實，卻仍難以稱得上是出色亮麗。也要在最後足夠亮眼，才有機會再繼續拍攝下去。雖然說阿湯哥的評價可能有好有壞（好比說他的身高），但我覺得他的俊俏臉蛋演李奇還是夠味道了。從本片可以看到，系列改編電影還有許多進步的空間，好比說配樂，本作的配樂實在只能以令人失望來形容...也誠心期盼浪人神探系列的電影可以繼續拍下去，我也會繼續支持的！
對了，關於《神隱任務》這個台灣片商取的譯名，果然又展現了一貫的取名方式。一是用了湯姆克魯斯最出名《不可能的任務》系列之「任務」二字，再來則大概是為了參考那部《鬼影行動》的取名，而採用了相反但意近的「神隱」。實際上，這片名還真是與內容一點關係都沒有！！！原著片名《傑克李奇》與大陸版譯名《俠探傑克》，才是真正簡潔有力又符合事實。不過說來也有難處，可以想像如果台灣上映真取了上述這兩個片名，應該會就讓一些觀眾就不想去看了吧...XD
- 3月 13 週三 201317:40
[電影] 《奧茲大帝》：評價兩極、致敬巧妙的迪士尼《綠野仙蹤》前傳
本片是經典童話故事《綠野仙蹤》的前傳，耗資約2億2000萬美元，由《蜘蛛人》三部曲導演山姆萊米執導，《魔境夢遊》製作團隊打造特效，詹姆斯法蘭科、瑞秋懷茲、蜜雪兒威廉絲、蜜拉庫妮絲主演。
馬戲團的魔術師奧斯卡(詹姆斯法蘭科飾)，在純樸的堪薩斯招搖撞騙，搭著熱氣球被龍捲風帶到了充滿魔法的奧茲王國，更被當地居民相信他是傳說中的奧茲巫師來拯救奧茲王國。結果他遇上了瑞秋懷茲、蜜雪兒威廉斯、蜜拉庫妮絲飾演的三大美麗女巫，展開正邪難分的惡鬥。
影片在佔地675,000平方呎的片廠拍攝，創造奇幻瑰麗的魔境及三個女巫世界，包括黃磚路、翡翠城、奇幻森林、黑暗森林、人和物均是瓷器所造的瓷器城、巫伊娃諾拉的宮殿、充滿金銀珠寶的皇室寶庫等。森雷米更捨棄電腦虛擬場景拍攝，在片廠搭建實景，增加真實感和舞台色彩，然後由700名電腦特技人員作後期製作，令每個鏡頭的色彩及光影更臻完美。
電影中會說話的猴子和仿真人的瓷娃娃是用電腦特技創造，山姆萊米邀請木偶大師Philip
Huber製作，單是18吋高的瓷娃娃，就花了400小時。魔法道具也很有巧思，由知名道具師Russell
Bobbitt設計，當中三位女巫的魔法寶物：可讓指尖發出電流的魔法護符、操控水流的魔法棒，以及讓女巫噴出火團的魔法戒指等。最有趣是藏有5千塊金幣的寶藏箱，每塊金幣有一面印有黃磚路的圖像。
與我熟悉的朋友都知道，我這些年來很少會去看首輪上映的電影，雖然想看的電影還是會踏進戲院，但幾乎都是去看二輪的。這次自然也是個意外，也是在與朋友逛街時，突然接到母親大人的電話說她與弟弟臨時想看，所以就一起在巨城華納威秀收看了這部事前我完全不知道是什麼類型的電影。雖然踏進電影院後，看到熟悉的「OZ」這個名詞，有想像到應該與《綠野仙蹤》有關係。但也是直到看完回家確認資料後，才真正明白原來本作《奧茲大帝》確實是1939年的經典電影《綠野仙蹤》的前傳。而這部《綠野仙蹤》可也不是平凡隨便的一部童話改編電影，而是就此成為了美國流行文化史上最為著名的故事之一，並被翻譯成多種語言。它最初的廣受好評，以及1902年原作者鮑姆根據這個故事改編的百老匯舞台劇的成功，才促成了鮑姆之後13本奧茲國故事的寫作及出版，建構出奧茲國這龐大無匹的童話世界觀！
近幾年的連續童話電影改編潮，也讓擁有《綠野仙蹤》這系列經典童話版權的迪士尼公司自然是蠢蠢欲動，早早訂下拍攝計畫。邀請到名導演山姆雷米，以及他執導的名作《蜘蛛人》三部曲中悲劇富家子「哈利」的演員詹姆斯法蘭科、三位近年來也比較沒有出演大作的美女瑞秋懷茲、蜜雪兒威廉絲、蜜拉庫妮絲來主演這一部前傳作品《奧茲大帝》。劇情敘述在《綠野仙蹤》中委託小女孩桃樂絲與她的夥伴們打敗邪惡西方女巫的奧茲國魔法師奧斯卡，是如何從一介平凡人成為魔法國度「奧茲大帝」的故事始末。
如同在《綠野仙蹤》中最後魔法師奧斯卡的坦承，他只是一個乘坐熱氣球遇上意外後，不小心被捲進奧茲國的平凡人。本劇從令人驚豔的黑白片開始，仿效三、四十年代的正方形螢幕電視，撥出在堪薩斯市裡，一個抱持夢想、卻品行不佳、更處處留情的魔術師奧斯卡，認為自己不應該屈就於爛馬戲團中，卻連在這馬戲團都得不到觀眾的喜愛。而他更因調戲馬戲團大力士的妻子，而倉皇乘坐熱氣球逃跑，卻被捲進了美國人聞之色變的龍捲風中，他在必死之時哭喊著自己知錯了，一定會改進，希望上天可以再給他一次機會！而也就這樣神奇進入了奧茲王國中，在這個時刻，電影畫面也一口氣轉變為16:9的全頻螢幕，再搭配3D觀賞上絕對驚豔的立體花海、翡翠城、女巫宮殿等色彩演出，運用畫面的切換，的確令觀眾印象深刻。
（令人心碎的悲情女巫西奧多拉，其實論扮相我反而覺得她是全劇三人裡最美的女角...）
以主劇情而言，我想「迪士尼」這個品牌一掛出來，一定還是會將主要觀眾群放在小朋友。然而《奧茲大帝》令人感到遺憾的地方，就是一種不上不下的受眾定位。說是給小朋友看的童話故事，他現實的過於無情。無論是主角奧斯卡各種讓人髮指的懦弱與自私行為、還是最受爭議的西方女巫之妹西奧多拉由善良本性被背叛與陷害成為邪惡女巫的設定，都顯得讓孩子們絕對不會看得開心。但若說是給大人看的成人童話嘛，本劇又有太多劇情鬆散、以及許多容易點出的破綻、結局太過單純等小缺失。所以這樣的矛盾，也造成了正反評價相差很大的兩極成績。反映在票房上，目前也只能算是中等。聽朋友是說，票房不佳的話就沒法再拍出新版的續集《綠野仙蹤》啦，真是可惜...
以一部成本兩億的迪士尼電影來說，有精彩的3D特效是應該的，但本作令我最為驚豔的是特效製作出的猴子芬利、瓷娃娃，表情真是生動地讓觀眾忍不住為現代電影技術的進步又讚嘆了一次。看到影片介紹提到，為了製作出如此真實的瓷娃娃，竟然在電腦特技上也費工了四百小時，其艱辛也是超乎想像的。而在最後決戰時，漫天的飛天猿猴與稻草人大軍、正邪女巫的魔法雷射光互射、奧斯卡運用投影系統作出的巨大煙霧魔法秀，都還滿有魄力的，就電影的娛樂效果來說很足夠。
劇情上值得稱讚之處，就是奧斯卡的成長與成熟。從一個不負責任，重色重財的混帳傢伙（看到他見錢眼開的那副德性很難不反感吧...）最後鼓起勇氣，運用本身擅長的魔術、以及崇拜愛迪生也對科學技術有所研究的背景下，將自己的專長發揮到最大值，進而成功地克服了絕對的劣勢，率領善良女巫格林達的這群小矮人、老頭子、女工們打了一場漂亮的勝仗！看到最後也是讓我默默地很感動。喜歡推理小說的作家、讀者通常對於「魔術」都會有一份好感與認同，因為這兩項技藝同樣講究著高明的「騙術」。這一點就是本作讓我最為津津有味的地方。奧斯卡徹頭徹尾都不是奧茲國所傳說的法力強大的魔法師，他只是個連一般士兵都打不贏的小孬孬！但他卻能運用手邊所能運用的一切道具、人手，策劃了一場堪稱完美的大騙局，為奧茲國重建和平。一個真正找到自己存在價值的男人，也得到了超乎想像的美女與王國回報。
然而，他的人品實在讓人不敢恭維就是。不提前半部的花花公子，他在面對由愛生恨、被姊姊陷害而變得醜惡的西奧多拉，至少可以以誠意好好說明事實，以及做自己能夠挽回的事情。但我們觀眾都沒有看到他在劇中有努力這樣嘗試過，也許正如他本性的，對這個有一夜情的純情女孩只當作是段棄之也不可惜的露水情緣。在西奧多拉戰敗逃離之前，他那段「妳恢復善良本性奧茲國就歡迎妳」的喊話，也讓人忍不住整個大怒，完全沒有去希望拯救與保護對方的意思，也許他只想著反正又有一個美女格林達可以把就好。而在之後的《綠野仙蹤》故事中，還恰恰就是奧斯卡本人把「殺死西方邪惡女巫」這個任務丟給桃樂絲這無辜小女孩的...會不會沒種到了一個極致啊...可憐的西奧多拉，連漂白的機會都沒有，就在歷史雷中讓我們知道她還必須慘死在小女孩的手下，這真是個童話中數一數二的悲慘女性角色了......
當然，導演山姆雷米運用配音員所帶出的前後呼應隱喻法（其實也滿明喻啦...），是最令人激賞之處。例如馬戲團助手法蘭克被奧斯卡羞辱為「猴子」，並被他罵說他並不需要朋友。而後出現了猴子芬利，其代表的就是助手的定義。而牠也在法蘭克將行李箱丟上熱氣球給奧斯卡後，承接了這個接下行李箱的工作。更在結局中，得到了奧斯卡坦言他這輩子從來沒想過自己能付出的，友情。而在馬戲團中坐在輪椅上終身無法起身的小女孩，懇求著奧斯卡讓她可以重新站起。現實中的奧斯卡無法辦到，但在奧茲國中，由同一位配音員發音的瓷娃娃同樣失去了雙腿，他卻能夠靠著膠水將她的腳黏合，帶著她一起進行冒險。瓷娃娃也確實成為《奧茲大帝》中舉足輕重的討喜角色，實在是太萌了，我也好喜歡她呢！
整體而言，我還是會推薦喜愛童話故事、迪士尼電影的朋友看看這部《奧茲大帝》。不僅在劇情設定上有許多致敬經典《綠野仙蹤》、以及華特迪士尼本人的小設定，更是滿適合闔家觀賞的，像我們家就還是度過了愉快的一個下午。片長兩小時也很剛好，在臉書上有當媽媽的朋友說很想看，絕對推薦帶可愛的女兒、兒子去看看這部電影囉！^^
另外也感謝網友elish的推薦，談及西方女巫這位經典邪角的精彩作品《女巫前傳》，好評如潮，一定也要入手來看看呢！
（瓷娃娃幾次跟奧斯卡撒嬌的樣子真的很萌XD）
- 3月 24 週四 201118:32
[電影] 《簡愛》，打破時代隔閡的突出女性形象
簡愛
Jane Eyre
本片改編自世界文學名著夏綠蒂勃朗黛的同名小說，《罪惡代碼》導演凱瑞傅柯納吉執導。
從小在孤兒院渡過慘痛童年的簡愛，終於有機會獨立生活，經過多年努力向學，獲得推薦前往桑費爾德莊園擔任家庭教師。在這裡，簡愛遇到冷酷的愛德華羅徹斯特公爵，他們互相欣賞對方的聰明才智，也在對話鬥智交流中了解彼此。他們的關係漸漸地從朋友到戀人，甚至要論及婚嫁。
然而，簡愛看似要找到人生的幸福時，她逐漸感受到羅徹斯特公爵最內心的黑暗秘密並未揭曉，而莊園禁地的閣樓所隱藏的秘密，同樣地都讓簡愛感到不安。這些秘密會不會衝擊到簡愛的幸福呢？以及簡愛又如何從愛情、生活及理想中，找出通往未來的道路？
雖然她叫簡愛，但她的愛情並不簡單。（毆）
《簡愛》是英國女作家夏綠蒂˙勃朗特於19世紀撰寫出版的世界文學名著，以前我也閱讀過濃縮的版本，大致記得劇情。本次也透過難得的公司試映票機會，至新竹華納威秀觀賞。最近不是沒有看電影，有看了超精采的《社群網戰》和《關鍵救援72小時》，可惜一直沒有時間寫心得。相較下，《簡愛》的心得其實更不好寫呢。
看這部片前會讓我想到同樣由文學名著改編的《傲慢與偏見》(2005)，對那部片的確留有相當好的印象，就此很喜歡綺拉奈特莉。兩部作品的背景舞台同樣在英國，相差一世紀，《傲慢與偏見》在18世紀末、而《簡愛》在19世紀。我也在收看、比較兩部電影的過程中，突然發現，原來這兩部作品之所以成為文學經典的共通點，就是那脫俗、突出的女性形象。
在保守的年代，女性主義尚未抬頭，受到社會與男性種種壓抑的女性是當時理所當然的現象。也有許多女子，終生未做抵抗，可能就這樣接受家庭的命令，嫁給未曾謀面的人。如同《簡愛》電影男主角的羅徹斯特之婚姻一般。而簡愛與《傲慢與偏見》中的伊莉莎白就不是這樣逆來順受的女孩，她們的自我意識、主張強烈，無懼他人的眼光，勇敢做自己。
簡愛有一個悲慘的童年、被虐待她的舅母扔進羅伍德孤兒院，在院長的殘忍教育下成長，以堅強的意志完成學業成為優秀的家庭教師。她畢業後成為桑費爾德莊園的家庭教師，認識了莊園的主人羅徹斯特公爵。公爵看似冷酷、高傲，但兩人終究互相吸引，即便存在著難以想像的身分差距，但公爵願意打破差距，迎娶簡愛。然而，卻在公證結婚的當天，被迫揭露了殘酷的事實。發現被隱瞞矇騙後，簡愛也堅決地逃離愛人，不在他面前掉淚，寧可自己奔逃出去、慢慢療傷。直到她日後再次回到莊園，見到了身體傷殘、卻也失去了妻子的羅徹斯特後，也再度決然地正視心中的最愛，終身守護他。
如同編劇莫依娜說的：「《簡愛》被認為是一個非常激進的小說。簡愛，一個女孩，沒有錢，沒有地位，卻感覺到她與羅徹斯特公爵的平等。她敏銳地意識到了自己的價值。她用哭喊所追求的平等正是現在這個世界所認定的價值。就像是為下一個世紀吹響的號角。難怪我們喜歡這本書，它使我們知道我們的價值與想像的自由。」 簡愛的自主令人敬佩，並非蠻橫或任性，而是代表著劃時代的前進，彷彿也預言了，女性並不比男性脆弱，簡愛歷經種種痛苦與磨難，但沒有人能用違法她意志的行為強迫她，就算使用暴行讓她傷痕累累，她的心與靈魂也不會屈服。而她的教養也是偉大的，能用一句話就原諒讓她痛苦多年的舅母，這是何等動人的胸襟，美麗女性的形象在此感動地深入人心，也就此造就經典。
比較原著小說與本部改編電影，有微小的不同處。例如在簡愛逃離傷心地後，收留她的聖約翰其實是她的表哥，這點沒有提及。電影中的帥哥聖約翰其實有點影薄、甚至最後可用形象崩壞來形容......至於小說的結局是羅徹斯特燒瞎雙眼還失去了一隻手與財產，但後來有與簡愛生了兒子，眼睛也恢復至可以看見兒子。但電影在兩人重聚後就劃下句點，我還滿喜歡的，感覺上這個結局的浪漫與美好就非常足夠了。
題外話，這次首映會的人數感覺上沒有很多，坐了大約一半多一點吧。而且還看到了許多公司客戶...輪流打招呼，還聽到客戶的抱怨：「怎麼這樣就沒了！」 感覺格外妙XD 畢竟以現代高速變遷、創意消費的價值觀來看，要求這部作品帶來太多的驚喜震撼也是不現實的。
- 12月 09 週四 201020:02
[電影] 《哈利波特：死神的聖物Ⅰ》「哈妙配」粉絲的回饋！
哈利波特：死神的聖物Ⅰ
Harry potter & The Deathly Hallows: Part I
本片是《哈利波特》電影系列的第七集兼完結篇，這部最終篇電影將會分成上、下兩集上映。
影片一開頭即是「七個哈利」逃亡追逐戰，在這場戲中，鳳凰社一行人為安全護送哈利轉移，安排另外六名成員喝下魔藥偽裝成哈利，卻慘遭佛地魔率食死人狙擊。
魔法世界已成為佛地魔爪牙肆虐的危險之地，長久以來令人畏懼的戰爭已開打，佛地魔手下的食死人控制了魔法部，甚至霍格華茲魔法學校也難逃一劫。他們脅迫和挾持跟他們作對的任何人，不過其最終目標的仍是佛地魔最渴望制服的敵手，那就是哈利波特。這個被選中的人已成為食死人大肆追捕的對象，而且佛地魔下令要活捉他。
哈利的唯一希望就是在被佛地魔發現之前找到分靈體，不過在他搜查線索之際，他得知一個古老且幾近被遺忘的寓言故事，那就是傳說中死神曾經留下三件聖物的傳奇——金探子、皮陀故事集與熄燈器，尋找殲滅佛地魔的關鍵。
而正當哈利波特、榮恩、妙麗三人努力搜尋被摧毀的分靈體，真正的那個哈利波特，竟被佛地魔發現了！眼看危機重重，這三個患難與共的好友，這回要如何化險為夷，打敗法力強大的佛地魔與他的黨羽食死人呢？
「哈利波特」丹尼爾雷德克里夫在片中犧牲色相穿Bra入鏡，他說：「劇組原本考慮讓我穿吊襪帶和馬甲，後來改穿Bra，我因此鬆了一口氣。由於主要角色已長大成人，影片感情戲尺度也更大膽，哈利波特與女友金妮之間雖然沒有具體的感情進展，但有一場挑逗性的吻戲。最大爆點是本片在榮恩幻覺中出現哈利與妙麗的親吻鏡頭，兩人居然上身赤裸抱在一起激情熱吻，感情戲尺度遠勝過以往。
作為全球最賣座、累積票房史上第一名的《哈利波特》系列電影粉絲，從2001年的首部曲《神秘的魔法石》追看到現在，終於，這個偉大的書市奇蹟將與我們一同在最後的電影版中劃下句點。從《死神的聖物》上、下冊中，得到過的無比感動，這次，即將在大銀幕上再次體驗。這個系列作品的無限美好，已經無需我再贅言。而過往每篇文章都寫得落落長，其實也滿累的。本篇文章中，就不為全部的劇情做分析與介紹，而是就重點劇情做感想分享。
這部第七集的上集中，就是鄧不利多逝去、佛地魔全面進攻，甚至將魔法部掌控於手中。哈利成為最不受歡迎的人物，被食死人們不斷追殺。鳳凰會的成員們也一一在慘烈的戰爭中喪失性命。不只是強悍的正氣師瘋眼穆敵，就連幫助哈利度過無數危難的家庭小精靈多比，也難逃一劫...（如果要算「重要角色擊墬數」的話，貝拉應該高居食死人第一？）任何地方都充滿敵人，哈利三人只能不斷逃亡，並想辦法尋找佛地魔的分靈體，但在益發艱苦的逃亡過程中，終於妒意也讓小草莓榮恩發狂，上演背叛友情記，雖然能夠明白他的心情，也知道他受到小金匣的邪惡所影響，然而，這段劇情讓我覺得就此滿討厭他就是～～畢竟，這傢伙當年在魁地奇賽出鋒頭後跟不知哪個女孩熱情擁吻的畫面，就讓人很難原諒他！～～
身為「哈妙配」擁護者與妙麗格蘭傑（艾瑪華特森）的粉絲，本集雖然因劇情原因稍嫌沉悶（不過的確比起第六集還好了～），但看到妙麗的出色發揮、以及與哈利間深厚的情誼，一些似乎表現出曖昧關係的互動，卻是感到異常開心的。如榮恩離去後，哈利主動放起音樂、牽起妙麗跳舞。兩人在流露出微笑的舞姿中，彷彿產生了一絲情愫。另外，就是哈利在父母的墳墓前，妙麗主動靠上他的肩膀表示支持。而逃出高錐克洞之後，妙麗坐在雪地上，講說「要是這場戰爭無法結束，或許就只剩我跟你，兩個人就這麼一輩子逃下去。」光看字面上的意義，的確讓人心動，似乎是愛的告白...？
然而，實際上，並不是這個樣子。透過影像的呈現，我們可以從導演的安排中感覺到曖昧、卻能在觀看了這麼多集的《哈利波特》後，感受到那超越愛情的，偉大且純粹的珍貴情誼。哈利與妙麗在只剩兩人的孤單旅行中，在被追捕的焦慮、與世隔絕的壓力下，互動充滿遐想要素。但，從一開始的邀舞，哈利便沒有調情的意味，純粹只是想讓妙麗開心，而她也確實展露笑顏，暫時拋開一切，直到一曲結束。兩人在寂靜中再度意識到那個不在現場的人，默默地分開。兩人對望的片刻，確實有種「友情」的臨界線被拉緊到極限的感覺，但即使他們沒有選擇分開、有了任何超越朋友的禁忌進展，那都只可能是基於恐懼、不安或徬徨而渴求溫暖，與兩情相悅無干，因為他們的心中都有著「衛斯里」。而他們也斷然地分開了，因為兩人都是勇敢堅強的人。
在墓地裡，妙麗靠上哈利的肩也是支持的意味。表達支持，也尋求被支持的力量。妙麗在本集的片頭，已經用「忘卻咒」消除了父母親對自己的記憶。當榮恩也離去後，除了哈利以外，妙麗已沒有 可稱為「家人」的存在。而當然，哈利也是如此。在冰冷悽楚的墳墓前，妙麗遲疑了一下，仍靠上哈利的肩膀，而哈利並未推開她。那不是愛情，而是遠比那更深層的情誼。
而坐在雪地上的妙麗對哈利說的話，把前後情節聯想一下可以發現，妙麗講這句話的意義無涉情愛，而是「絕望」。因為哈利的魔杖斷掉了，這把幫助哈利多次擊退佛地魔的魔杖，除了單純的忠實戰友外，還有更多繼承的意義，妙麗當然也明白魔杖斷了便彷彿絕了最後一絲希望，而葛來分多的寶劍仍渺無蹤影。書中藉由旁白描述哈利心中的絕望，此刻由妙麗來表達這種絕望，也是別出心裁的安排。也因此，很奇妙地，即便電影藉由影像化讓讀者在書中的遐想得以補完，卻也在曖昧互動的情景中，讓觀眾能深刻感覺到存在於二人間這近十年的情誼不是愛情、而是更深厚的純粹互信與支柱，的確是相當出色的改編。
最後，藉由小金匣幻想所製造出的，哈利與妙麗裸體熱吻的激情場面，讓榮恩差點捉狂、也讓「哈妙配」粉絲看得臉紅心跳＋大呼過癮XDD 本來還以為那一幕是用電腦動畫畫出來的，想不到看過新聞才知道原來丹尼爾和艾瑪兩人是真槍實彈演出～～這樣也算是補足我們粉絲的遺憾了！至少電影上的妙麗榮恩你吃不到啦哇哈哈...（毆） 可惜的是，從第五集《鳳凰會的密令》登場後就吸引全球眾多粉絲的小正妹露娜羅古德（伊文娜林奇飾演），這集戲份也好少啊，期待下集中可以看到她更多的活躍。
《哈利波特：死神的聖物Ⅰ》整體而言可說是還在鋪述劇情中，下集的正邪大決戰、更多更慘烈的犧牲者們（想起當時讀書的震撼就難以忘懷）、以及最大秘密的感動揭露（媽啊老石超感人的...），都讓粉絲們都引頸期盼著，哈利波特最終曲的上映。慶幸的是，這次，我們不需要等待太久！
- 8月 14 週六 201018:24
[電影] 《鋼鐵人2》，雷聲大雨點小的續作。
劇情簡介：
世人知道億萬富翁企業家東尼史塔克（小勞勃道尼飾）就是鋼鐵人之後，他為了強調鋼鐵人對世界的貢獻，於是重新舉辦他父親數十年前舉辦過的史氏工業博覽會，展示帶有人道主義的最先進科技產品。美國政府堅持要東尼史塔克將鋼鐵衣這項革命性的武器交給美國軍方的同時，一名來自史氏家族的過去的神秘人物伊凡萬科（米基洛克飾），也企圖利用根據史氏工業研發的科技製造他自己的毀滅性武器。東尼史塔克不但陷入四面楚歌的困境，他也必須面對了自己的心魔，於是他終於向他的新舊盟友求助，幫他抵抗企圖毀滅他個人以及全人類的致命威脅。
兩年前讓我著迷不已的超級英雄鋼鐵人，今年續集強檔上映，雖因當時工作忙碌未能前去收看，也在二輪戲院上檔後火速就去看了，但不得不說的確是感到些許失望。也許這就是好萊鎢特效、英雄片的宿命吧，在新鮮感過去後，續集如果劇情沒有特別出色的刻劃，就很難讓觀眾有超越首集觀感的感動。《蜘蛛人》、《變形金剛2》、《侏儸紀公園》如是，《鋼鐵人》亦無法擺脫。近年唯一我有看過的「意外」，也就是《黑暗騎士》了。
年初看了《福爾摩斯》後，對小勞勃道尼的喜愛程度是更為增加。他的放蕩與幽默極具個人魅力，多次對話如聽證會上的表現都是自信、爆笑得可以！但本作中他的表現實在有夠...離譜，始終是富豪本性吧，在媒體面前宣布自己是鋼鐵人，也拒絕交出這項武器給美國政府，大搖大擺地講說只有自己就能夠保護世界，繼續縱情酒色！如此囂張高調的超級英雄，還真是第一次看到、真是不太習慣啊！
但劇中的東尼史塔克實際上也面臨健康的嚴重危機，當年為他續命的方舟反應爐，也同時帶來了鈀中毒的危險。幾乎無藥可治的情況下，讓東尼越發自暴自棄，甚至幹出跑去開Ｆ１賽車這種蠢事。也因在賽車場遇到鞭狂伊凡的襲擊，讓他重新燃起鬥志，因緣際會得到父親的遺物，並研發出全新的元素後，再一次地拯救了世界與自己的危機。
不得不說，續集的結構鬆散，有些段落與場景跳太快，加上最大的敗筆－打鬥雷聲大雨點小，都是本片讓人感到失望的原因。其實劇本寫得還ＯＫ，尤其是最後決戰的部分，有兩大鋼鐵人ＶＳ大魔王＋一堆鋼鐵士兵，其實是讓人熱血沸騰的設定。偏偏不知道怎麼搞的，讓兩人打得很輕鬆！還有一發子彈就能幹掉三台鋼鐵士兵的劇情呢，雖然被鋼鐵士兵們包圍有充分激盪出刺激感，但真的打起來這些傢伙幾乎像薩克對上鋼彈那樣－－只有一一被秒殺的份！更別提那出場時氣勢十足，拿著兩條巨鞭的大魔王先生，雖然很威，卻還是幾分鐘內就被幹掉了....而且兩大鋼鐵人身上盔甲都沒什麼損壞呢！真是比黃金聖衣還堅固啊！太扯了吧！
結果，全劇中最熱血動人的一幕，反而是賽車道上鞭狂第一次出來搞破壞，然後東尼在千鈞一髮之際完成變身的畫面了。之後的最後決戰，反而留給我「飛來飛去」的印象還比較深刻.....當然，日本式庭院的對峙一景是設計得還不錯啦，算是個別具風情的決戰場景。但－－也就只是如此而已。
英雄主義極重的爽片，大概就是我對《鋼鐵人2》的評語了。觀感上因為個人喜好，是覺得比起《變形金剛2》要好了（那部的心得我根本就寫不出來 冏），但比起事前的期待的確還是有所落差的。這樣的英雄主義甚至反映在搶戲的新女角史嘉蕾喬韓森上，正到爆又超強悍，闖進敵方本營時俐落又毫不留情的身手固然利害，但導演也給了太～～多特寫與定格鏡頭吧！？擺明捧這個女英雄嘛，若不是小勞勃本身魅力出眾，可真要被搶鋒頭了！史嘉蕾喬韓森在這樣的英雄片中演花瓶倒是可惜了，還滿想看到她之後能像安海瑟薇那樣演出更殺的女間諜一類角色～XD
雖對劇情有許多不滿與想吐嘈之處（如那個劫獄也未免劫得太過輕鬆...），但《鋼鐵人2》在劇情上做到了一定的承先啟後效果，也再次帶出了正義聯盟的即將到來。而且鋼鐵人這個超級英雄的角色還是讓我相當喜愛，超想買隻模型人偶回家玩的！這種造型帥氣、能飛天的移動武器庫，根本就是超帥氣的人型鋼彈啊～～其實鋼鐵人的劇情是可以有許多發揮，也是能好好展現打鬥特效的。只希望身為一個特攝迷，能在《鋼鐵人3》中看到更淋漓盡致的戰鬥場面（來跟ＭＡ打吧！）、更驚心動魄的危機以及不做保留的特效大爆炸囉！
（最後還是要以史嘉蕾喬韓森做收尾啦哈哈～～《鋼鐵人2》裡加上開場的一大群啦啦隊女郎，真有種好萊鎢美女也太多了吧的感嘆...）
- 7月 15 週四 201023:05
[電影] 《全面啟動》：END，我們仍置身於諾藍的多重夢境中
劇情介紹：《黑暗騎士》克里斯多福諾藍編導原創科幻動作片，描述跨越全球的旅程，以及進入私密卻無窮無盡的夢中世界。
唐姆柯比（李奧納多狄卡皮歐 飾）是一名技術高超的神偷，不過他偷竊的目標物絕對涉及最危險、最神秘的範疇，他專門趁目標對象呈睡眠狀態之際，也就是人類心智最脆弱時，深入他的潛意識偷取最寶貴的秘密。柯比的天賦異稟使他成為邪惡企業間諜活動炙手可熱的當紅炸子雞，卻也使他成為國際逃犯，並導致他失去他所愛的一切。如今，柯比獲得能夠平反一切，讓一切事情重新獲得彌補的機會，最後一份工作能夠使他重新回到原來的人生，他唯一的機會就是完成「造夢」的工作，也就是將夢境再造這項不可能的任務。
柯比這次不只要展開他嫻熟的潛意識搶案，還必須率領他的專家團隊扭轉乾坤，他們的使命不是偷取構想，而是植入構想，只要他們成功，這就是完美的犯罪。然而，無論這個團隊的事先計劃多麼周詳、專門技能多麼充分，這個危險敵人似乎都能預測到他們的一舉一動，但也唯有柯比能掌握這個敵人的行蹤...。
相隔正好兩個月，繼《第36個故事》後，第二次拿到了公司發的試映票卷，就是這部暑期強檔《全面啟動》！因為事先沒查甚麼資料，所以還猶豫了好一陣子要不要去，真是不敬啊啊啊～！只要發現本片導演是克里斯多福諾藍，《黑暗騎士》與《頂尖對決》的導演，自然就不該有任何遲疑了！喜歡看電影的大家趕快衝吧！《全面啟動》絕對是今年必看的一部電影，連如此懶得看電影的我都這樣說了，品質絕對保證！XD
李奧納多的電影近年來是一部比一部精彩，他的演技即便在《全面啟動》如此巨星雲集的鉅片中也同樣顯得極為突出。故事的開頭有點令人摸不著頭腦，為什麼李奧深愛的妻子會突然現身背叛，並在槍殺他後醒來，原來這都是一場夢境。時間是近代的科幻世界，有些人擁有「造夢者」的能力，製造夢境潛入他人的潛意識，盜取重要機密，這些造夢者都是傑出的間諜（神偷）。但在開頭的任務失敗後，原本的目標齊藤（渡邊謙飾）竟然開出了意想不到的要求，要李奧重新組織一個團隊，幫他達成困難的任務，就用他的影響力讓李奧撕下國際通緝犯的標籤，回家與子女團聚。
比起挖掘潛意識、窺看他人記憶，最難做到的一件事就是「植入想法」。齊藤的要求就是讓公司最強競爭對手費氏集團繼承人自動解散集團，為他植入不要繼承父親遺產的想法。這宛如天方夜譚般，但李奧成功組織了高手們，經過精細的研究，決心跨入一層又一層的「夢中夢中夢」，徹徹底底地植入對方最深層的意識，必須讓對方認為那是他自己的思想。他們在十小時的國際航程中用鎮靜劑讓小開睡著，眾人一同進入夢中。但這位小費先生也不是省油的燈，身為集團繼承人，他曾受過潛意識的防備訓練，在李奧等人在夢境中輕鬆綁架他後，竟然出現了一大批強悍傭兵追殺他們，雖然逃過一劫，但齊藤也身負重傷，在群體的非自主夢境中死去，這個人將再也無法醒來，陷入混沌意識中度過悲慘的一生....於是，李奧小組必須繼續與有限的時間（鎮靜劑效力）與虛幻的敵人奮戰下去。
在進入一層又一層的夢境中，故事的進行是越飆越快，讓腦袋轉不過來的觀眾是很難馬上理解狀況的。畢竟這部片的劇情複雜，又運用了大量的榮格心理學用語，Lucid Dream / 清晰夢境、Shared Dream / 共通夢境、錯視、「個人潛意識作祟」等等...若先做過些功課再來看本片相信會更有體悟，但若不想那麼費腦力也無所謂，作為好萊鎢強片，《全面啟動》的特效與動作場面自然是不需操心，夢境中想法是隨心所欲的，但要怎麼表現出來的確需要特效，而肯砸錢的好萊鎢片就是最好的展現。這一幕讓城市倒轉至天空的邏輯失控現象，就相當真實、相當有趣。
克里斯多夫諾藍說：「約10年前，我變得著迷於夢境主題，熱切於探索我們清醒時的人生與睡著時的人生之間有何關係。我始終認為這種想法既有趣又矛盾，因為夢中的一切，無論是恐懼、快樂或驚訝的感覺都源自於心靈，而且想像力的潛能往往相當驚人，於是我開始思考如何將這個主題拍成一部富有人性面向的大規模動作片。」而《全面啟動》的製作遍及全球，主要攝影就包括四大洲的6個國家。摩洛哥丹吉爾（Tangier）的酷熱，加拿大卡加利的嚴寒雪地，還有東京、巴黎、洛杉磯等地。其中的洛杉磯場景中，特效團隊打造出多輛車在暴雨中的動作戲，最後出現一輛運貨火車穿越街道駛去，這一幕就夠讓人瞠目結舌的暢快了！而看到大導精心籌備十年的劇本、拍片小組大手筆的誠意製作，又怎能不對本片感到更崇高的敬意呢。
每個人的心中都有不為人知的過去，李奧納多飾演的柯比亦如是。深愛的妻子（瑪莉詠柯蒂亞飾）早已死去，但死去的原因是什麼？而他每次出任務時，嬌妻的身影全都會突然出現，成為夢境的破壞者，讓任務一次又一次的失敗或面臨絕境，這又是為什麼？艾倫佩姬在偷偷進入李奧夢境的最底層後，所驚鴻一視的真相一角，都在故事最後有了完整的解答。既感人，又無奈。也許他倆當初的嘗試就是錯誤，雖然對許多人來說，夢境比現實還美，不想從夢中醒來是人之常情。但對李奧夫妻來說，繼續沉迷於夢中，現實中的孩子們與親人們又該怎麼辦呢？強迫自己醒來是不得不，但導致那樣的結局又是多麼無奈，這樣的罪惡感自然是觀眾無法想像，卻能發自真心感受其痛苦的....很有趣的，瑪莉詠從頭到尾都只是一個回憶、一個李奧想像出來的影子，但在她出色演技的詮釋下，卻顯得無比真實，有這樣一個真實的愛妻在眼前，要李奧狠心殺她、從夢醒來，又是多困難呢！
《全面啟動》的盛大場面帶給我非常奇妙的感覺，好像全世界都跑遍了、好像甚麼驚心動魄的過程都經歷了，但其實不過是一場夢，即便是多重夢中夢，也還是他們現實中在飛機上所做的一場集體夢境。但這場夢，卻改變了許多人的人生，也讓這個小組帶給觀眾深刻的感情。小費先生決定了自己的將來，要自己打拚自己的事業；渡邊謙達成了他的目的以及瀟灑地從惡夢歸來；李奧也成功回到家了，整部片中始終只看得到背影的子女們，終於轉過頭來，可以與他們盡情擁抱了....但這感動的一刻，諾藍卻理所當然地給了觀眾一個開放式的結局。這真是狡猾的一招呀！誰敢說在這高速衝刺的150分鐘內就看穿了諾藍構思十年的奇想呢？《全面啟動》已經告訴觀眾什麼都可能是夢，夢境中什麼都有可能。這些故事說不定也可能是瑪莉詠的夢，李奧本身長睡不醒的夢。畢竟「他是一個總做不該做的事的人」，總將現實與潛意識投入夢中後，這位造夢者可能已經永遠迷失在夢中無法自拔了....
當然，與其聽我在這邊胡言亂語，還是推薦大家進戲院親身體會這部大片的構思、提出自己的想法吧。這一場龐大的夢境，不僅會帶給你一場好夢，更能帶給你無數的人生啟發與感受呢！最後，也不由得開始期待同樣由巨星（強尼戴普）主演，同樣以夢境大戰為主的《食夢者的玻璃書》之上映了呢！如果說《全面啟動》是現代都市的夢中帝國、《魔境夢遊》是童話的夢中帝國，《食夢者的玻璃書》就是中世紀維多利亞時代的夢中帝國啦！想想裡面的人文風情也是夠令人欣喜的了～～
- 6月 17 週三 200914:12
[電影] 命中注定的奇蹟！《貧民百萬富翁》
我之前在噗浪說過2009年以來還沒踏進過電影院...實際上記錯了，看之前網誌才發現在一月時已經去看過了《嫌疑犯Ｘ的獻身》，但是距今也有半年時間了....果然寫點心得紀錄是有用的，不至於看過什麼都忘光光，尤其我這種少年痴呆症患者（汗）
昨天本來是想去看《天使與魔鬼》的，但很偶然的發覺，原來二輪新復珍戲院已經上映了本片，之前本片就是我要看的，於是二話不說在晚上九點四十進去久違的新復珍。這次仔細看看，才發覺新復珍設施還算不錯呢，比起上次看《名偵探柯南戰慄的樂譜》的西門戲院好上太多！加上昨又是當晚最後一場，也非假日，因此戲院空蕩蕩的，這種包下來看大銀幕的感覺很好～～
《貧民百萬富翁》獲得2009年奧斯卡八項大獎，包括最佳影片、最佳導演、最佳原創電影歌曲、最佳電影配樂、最佳音效、最佳剪輯、最佳攝影、最佳改編劇本，成就相當驚人！而原著小說《Ｑ＆Ａ》是印度外交官Vikas Swarup的首部作品，以2000年9月一名貧窮侍者贏得巨額獎金，卻遭到監禁的故事為藍本。不但改編真實故事，之前由皇冠出版社出版的小說更是獲得一片好評，加上朋友們的一致推薦，再再讓我決定看這部電影是毫不猶豫的。
因為之前已經聽過不少人談過本片，因而我對劇情已大概知其所然，也因為過程到結局都頗一帆風順，沒有太多意外感，所以感覺是有那麼點失望，沒有給我想像中預料外的驚喜。當然，我也沒有期待這部片要給我什麼推理懸疑逆轉性啦～
本片的主角不得不說是大衰人，而這部片簡單形容有點像是小時候的鄉土劇「天公疼憨人、傻人有傻福。」那種劇情（注意！是很以前的鄉土劇不是現代的喔！現代鄉土劇是壞蛋當道...）主角歷經悲慘的人生，恰恰與他所參加《百萬大富翁》節目的題目搭上邊，正因為這些題目的相關性剛好發生在主角人生的各種悲情事件上，才讓他印象深刻，甚至說出：「我寧可希望我永遠不要知道這個題目的答案！」這樣痛楚的控訴...（又是死了母親又是夢中情人被老哥ＯＯＸＸ....多悲慘啊，看了都替他難過 囧）
故事看到最後，最讓我印象深刻的反而是主角傑瑞的哥哥薩林。其實他真的是個好哥哥啊！～仔細想想，他做過最可惡的事也就是硬上了女主角...其他時候都還滿保護他們兩人，尤其是弟弟，在多年不見後，找到弟弟的薩林多麼開心，還要傑瑞搬來一起住、照顧他。還有結局那犧牲自我、拯救弟弟與女主角的戀情，這樣的情懷不免令人相當感動。也許他現實中是個黑道、壞蛋，做過的壞事比好事多，但不可否認的是真的是位偉大的哥哥，他的所作所為讓我這個當哥哥的人捫心自問是不能做到的，因而這部片裡最讓我喜歡、投注感情的角色終究還是他，薩林。
如同海報上的問題，傑瑞回答問題的真相，一切都是命中注定。我們看到傑瑞悲慘的前半生，卻擁有摯愛與財富的結局，以及故事中的其他角色，除了感嘆命運的奇妙外，或許也多了點相信未來的勇氣。未來可以更美好，只要你永不放棄，這也是為愛不顧一切的傑瑞，奮鬥半生後為我們帶來的啟示吧。
也要看到最後才發現，原來本片除了勵志外，也是部為愛走天涯的愛情片....而本劇中我最喜歡的是女主角少女時期那位演員，應該才十六七歲吧！？看起來超可愛的！！可惜不但戲份少得可憐，還被薩林強迫....真是《貧民百萬富翁》最讓我感到遺憾之處= =a
片尾曲也是超可愛的，所有演員在火車站月台跳舞，歌很好聽，舞蹈也很有特攝戰隊系列每年片尾曲的風格，讓人看得津津有味呢。看這場電影是次愉悅的體驗，希望下一部電影也能帶給我更好的感受～
日本犯罪推理書評 (34)